JOHN COLTRANE

モダンジャズの歴史の中でジョン・コルトレーンが行った進撃ほど驚くべきものはない。1960年代を猛烈な勢いで駆け抜け、その突然の死によって次の世代に多大な影響と重過ぎるほどの課題を残したが、このモダンジャズ最大のヒーローは、1950年代に新人として登場した時はむしろ、いかにも凡庸な才能と受け止められていた。それは当時の人になって聴いてみれば誰にでも容易に分かる。マイルス・デイビスのグループでデビューしたコルトレーンだがマイルスやレッド・ガーランド（p）のしゃれたモダンな感覚をもった演奏に比べると、トレーンのそれはいかにも粗野で未熟な印象を与えるがそれはダイナミックな力強さの意味だ。1960年代になって自己のグループで本格的に活動を始めると、1曲の演奏が次第に長く成りこれまでのジャズから別の宇宙を目指し始める。

Ballads

コルトレーンを理解する上で重要な作品。バラード集なのにそこには愛はないように見える。「YOU DON'T KNOW 〜」などはまさに自分自身のこと。口説きのひとつもない。全体的に悲しみだけが蔓延する。そんな彼を慰めるマッコイのピアノの調べがいい。中途半端なロマンはなくリアルな情感がストレートに伝わる。だから本作は素晴らしい。まさに孤高の世界がそこにはある。切々とした悲しみを訴える生身の彼の姿が見えてくるよう。

SAY IT YOU DON'T KNOW WHAT LOVE IS TOO YOUNG TO GO STEADY ALL OR NOTHING AT ALL I WISH I KNEW WHAT'S NEW IT'S EASY TO REMEMRER NANCY(With the Laughing Face) UP 'GAINST THE WALL JOHN COLTRANE;Tenor Sax MaCOY TYNER;Piano JIMMY GARRISON;Bass ELVIN JONES;Drums

Live at The Village Vanguard

やっぱりジャズはライブだ、ということを実感させられてしまうコルトレーンの作品の中の1枚。本人のテナーサックス、ソプラノサックスが共に冴え渡っている上にマッコイ・タイナー、エルビン・ジョ−ンズの演奏が凄い。「SOFTLY〜」などまずあそこまで演奏させた後に入っていくコルトレーンがにくい。私、そのトリオの演奏好きなんですよね〜。

MY FAVORITE THINGS

Atlantic盤には「GIANT STEPS」と言う名盤があるがソプラノサックスを用いたミュージカル「サウンド・オブ・ミュージック」の「私のお気に入り」のこの曲を取り上げた最初のアルバム。この頃から精神の高揚を表現しやすい長い曲を好むように成りモード奏法と3拍子が常用される。このタイトルナンバーは後、何度も録音されるがその演奏の変遷をたどるにもコルトレーンを理解する上に貴重な録音。

IMPRESSIONS

「インディア」はコルトレーンの精神的な旅もアフリカへ行ったりインドへ行ったりと広域に渡り、その印象を表現したもの。インド象がすすり泣くようなドルフィーのバスクラ、触発され力強くソロをとるコルトレーンの魅力が溢れている。トリオ演奏の「UP 'GAINST THE WAL」、ロイ・ヘインズを迎えての「AFTER THE RAIN」などバラエティに富んだ印象的なアルバム(1961年〜1963年）

SELFLESSNESS

「MY FAVORITE THINGS」は1963年7月ニューポートジャズ祭でのライヴ。この「マイ・フェイヴァリット・シングス」はテンポも早く、力強く激しく成ってコルトレーンジャズの完成を求めて進化して行く。ロイ・ヘインズのドラミングが激し過ぎとの意見もあるが個人的にはこの曲はこのライヴ盤の方が好きなんだけど・・。他の2曲は混沌とした何かつかみ所のない精神的な世界へ進んで行くように感じられる(1965年）

A LOVE SUPREME

忘れもしない新宿のジャズ喫茶「ヴィレッジ・ゲート」で聴いた最初のアルバムがコルトレーンだった。その時は曲名が分からずただアヴァンギャルドなテナーに驚きを覚えた。「A Love Supreme〜♪」「A Love Supreme〜♪」と囁くコルトレーンの声が今でも耳に残っている。 「至上の愛」と題されたこのアルバムはコルトレーンの精神世界が追求され到達したある意味、頂点をなしたアルバムとされている。　承認・決意・追求・賛美と題された各パートを聴いていくとなんか不思議な感覚に襲われてくる。「愛」と言うより苦悶の悲しみが伝わる。でも宗教哲学をだしてくる程の解釈が必要とは思えないけども人生を悟れない38才の彼の赤裸々な姿がここにある。(1964年）